Montages

  • Analysen
  • Omakase
  • Topplister
  • Filmfrelst
  • International
  • Blogger
Monsters – kjærlighet i romuhyrenes tid
Omtale
Omtale

Monsters – kjærlighet i romuhyrenes tid

Av Martin Sivertsen 30. mars 2011


Selv uten å ha sett et eneste bilde fra filmen er det ikke vanskelig å la seg imponere av Monsters. Produksjonsmessig er dette et lite mirakel: den britiske filmskaperen Gareth Edwards har egenhendig stått for både manus, regi, foto, produksjonsdesign og spesialeffekter. Innspillingen ble håndtert av et mikroskopisk omreisende gerilja-crew i Mexico og Sør-Amerika, væpnet med et semi-profesjonelt håndholdt videokamera, en laptop for fortløpende klipping underveis, og et ad-hoc forhold til birolleinnehavere og locations. Det er naturlig å trekke paralleller til Neill Blomkamp og hans spillefilmdebut District 9, som utover å falle inn under kategorien lavbudsjett science fiction også tar i bruk flere av de samme filmtekniske virkemidlene som Monsters, inkludert utstrakt bruk av semi-dokumentarisk håndholdt kameraføring og «realistiske», sårbare datagenerte aliens. Men der District 9 likevel kostet nesten 200 millioner kroner å lage, hadde Monsters angivelig et produksjonbudsjett på under hundre tusen kroner.

Nå har det selvfølgelig blitt laget film på sparebluss før. Det mirakuløse består i at resultatet ikke bare har blitt helprofesjonelt, men at Monsters også har endt opp som en av de mest severdige og interessante filmene det siste året.

Monsters
Apokalypse nå i «Monsters»

Vi følger to backpacker-aktige unge hovedpersoner på ferd gjennom «the infected zone» i et katastrofeplaget Mexico, på vei tilbake til USA. Katastrofen består i at vi har funnet liv i verdensrommet, men at NASAs probe som fraktet de fremmede livsformene kræsjet i mellomamerika, og at det nå føres konvensjonell militær krig mot de gigantiske landbårne kjempeblekksprutene som etter hvert dukket opp.

Monsters er et ømt beist av en film, noe så sjeldent som et lavmælt, dvelende og poetiske aliens-drama. Dels er dette en road movie med romantisk innslag, men det er ikke her Monsters har mest å by på. Mange vil kanskje trekke frem de fullstendig åpenbare referansene til amerikansk innvandringspolitikk – som blant annet inkluderer forslaget om å byggen en enorm mur langs grensen til Mexico for å forhindre ulovlige innvadrere (aliens) å komme inn – som filmens viktigste tema, eller kanskje det store spørsmålet som ligger og demrer gjennom det hele: «hvem er egentlig monstrene – oss eller dem?». Alt dette bidrar definitivt til å gjøre filmen interessant, men for min egen del er det først og fremst den usedvanlig godt gjennomførte stemningsskildringen som gjør at det hele synker inn og føles meningsfylt. Det skjer nemlig til syvende og sist svært lite i Monsters. Foruten noen små intime øyeblikk mellom hovedpersonene, en og annen halvveis spennende ordveksling rundt leirbålet, og et par intense scener med levende romvesener er det rett og slett omgivelser og landskap som spiller hovedrollen. Det er krydderet som ender opp med å definere smaksopplevelsen i denne filmen, og særlig er det hypnotiserende å følge et nysgjerrig kamera som liker å dvele ved bylandskap i ruiner, flyvrak og frodig natur mens man gis tid til å tygge litt på det hele.

Monsters er i det hele tatt en reiseskildring det er verdt å få med seg.

Monsters
All god science fiction handler som kjent egentlig mest om vår egen samtid.

Skriv ut artikkelen Skriv ut artikkelen 14 kommentarer

  1. Bjørn-Harald Sønsthagen sier:
    30. mars 2011, kl. 15:05

    Det er riktignok imponerende hva man har fått til i forhold til produksjonen av filmen, men selv fant jeg filmen kjedelig og ufokusert. Les gjerne min anmeldelse av filmen her:
    http://laivaren.blogspot.com/2011/01/monsters.html

    Svar
  2. Eivind Nordengen sier:
    30. mars 2011, kl. 16:20

    En film jeg har lyst til å se, om jeg får muligheten (er dessverre ikke satt opp på Lillehammer Kino). Kan forresten nevne at i følge IMDb står det estimert et budsjett på ca. 800 000 dollar (ca. 4,5 mill. kr), og ikke under 100 000 kroner.

    Svar
  3. Martin Sivertsen sier:
    30. mars 2011, kl. 16:37

    @Eivind: Ja, det er nok flere måter å regne budsjett på – innspillingsbudsjett vs. markedsføringsbudsjett etc…her er min kilde på dette: http://www.slashfilm.com/how-gareth-edwards-shot-monsters-on-an-incredibly-low-budget/

    Svar
  4. Roger M. sier:
    31. mars 2011, kl. 16:54

    Så den endelig på en smugvisning for ca. en uke siden. En solid og god film, og en av de mest nytenkende sci-fi/alien filmene på mange år. Hva angår budsjett så har jeg lest mange forskjellige beløp, men også at regissøren selv har valgt å ikke fortelle den korrekte summen (finner ikke noen link på dette). Det som faktisk er interessant er at konseptet ble startet før District 9 som den blir sammenlignet med.

    Svar
  5. Jasse Nielsen sier:
    1. april 2011, kl. 16:33

    Innholdsmessig så vil jeg si at filmen var kjedsommelig. Jeg er derimot imponert over håndtverket og har full respekt for Edwards og hva han har utrettet med Monsters.

    Derimot finnes det anmeldere som desverre ikke har så mye til overs for hverken filmen, skaperne eller indie-produksjoner…

    http://www.aftenbladet.no/kultur/film/1356363/Monster_AA_ja_Ja_vel.html

    Svar
  6. Thor-Eirik Johnsen sier:
    1. april 2011, kl. 17:41

    At Arild Abrahamsen, vår egen Armond White, ikke liker noe, det må være det sterkeste kvalitetstegnet vi har her til lands.

    Svar
  7. Thor Joachim Haga sier:
    3. april 2011, kl. 12:38

    Herlig film. Mange gode elementer, men særlig det hitchcockske grepet i å IKKE vise monstrene mer enn bare ytterst nødvendig (og stort sett aldri i total) gjør opplevelsen både intens og vakker på en gang.

    Svar
  8. Dag Sødtholt sier:
    3. april 2011, kl. 15:18

    Thor Joachim: Det er mye som er Hitchcocksk her i verden, men hvorfor er akkurat det sådant?

    Svar
  9. Thor Joachim Haga sier:
    3. april 2011, kl. 15:28

    Tja, det er vel den grunnleggende psykologiske mekanismen som ligger i vår egen forestillingsevne. «Frykten er større for det du ikke ser» osv.

    Svar
  10. Dag Sødtholt sier:
    3. april 2011, kl. 16:25

    Men var virkelig Hitchcock en fremtredende eksponent for dette? Ikke for å være kranglete, men jeg bare spør meg selv? Han har en scene i The Birds hvor karakterene er innestengt i hytta og må bare forestille seg hva som er utenfor, men ellers i filmen blir jo fugleangrepene vist svært tydelig. Dusjmordet i Psycho stemmer definitivt med det du sier, men jeg bare spør meg selv om det er nok slike scener i filmene hans til at man kan si at et slikt grep er Hitchcocksk. Jeg vil snarere tro at dette er noe som mange thrillere/skrekkfilmer spiller på. Blant annet er det en fremtredende scene i Fritz Langs The Secret Beyond the Door hvor heltinnen er truet, men aldri ser angriperen.

    Svar
  11. Thor Joachim Haga sier:
    3. april 2011, kl. 17:11

    Det er vel et etablert, gjennomgående trekk i alle hans spenningsfilmer. Han var ikke nødvendigvis førstemann til å pønske ut virkemidlet, men definitivt en som gjorde det så konsekvent og som gjorde det til sin «trademark». Mye udefinerte anatagonister (Psycho, The Man Who Knew Too Much), diffuse handlinger og begrensede synsfelt (Rear Window, North by Northwest, The Birds) eller handlingskatalysatorer som ikke introduseres ordentlig (aka ‘macguffins’).

    Antydning, ‘less is more’, ‘frykten er større for det du ikke ser’…kjent barn har mange navn.

    Men at akkurat dette aspektet av hans spenningsstil ofte er kilde til inspirasjon, gjerne uttrykt av filmskaperne selv, er uten tvil. Fra Spielberg til Alien til – vil jeg anta – Monsters.

    Svar
  12. Dag Sødtholt sier:
    3. april 2011, kl. 17:45

    Jeg synes kanskje en del av det du trekker inn her – diffuse handlinger, mcguffins – innebærer noe annet enn det spesifikke jeg var opptatt av, nemlig om beslutningen om å være tilbakeholden med å vise monstrene «i klartekst» kan sies å være Hitchcocksk.

    Noe som jeg synes Hitchcock er en mester i er å spille på «frykten for det vi faktisk ser, men som ikke karakterene ser» – for eksempel hvordan fuglene samler seg på huskestativet bak en intetanende Tippi Hedren i The Birds. For er det noe det myldrer av i Hitchcock er det situasjoner hvor vi er veldig klar over at karakterene er i overhengende fare, men ikke er klar over det selv. En scene jeg husker godt er i Saboteur, mener jeg, hvor helten er oppe i et tårn sammen med en som har fått i oppdrag å myrde ham, og bare venter på om det rette øyeblikket melder seg. Hitchcock får utrolig mye ut av publikums følelse av hjelpeløshet i disse situasjonene.

    Ikke for å være kranglete – fikk bare lyst til å diskutere litt film en søndags ettermiddag!

    Svar
  13. Thor Joachim Haga sier:
    3. april 2011, kl. 19:50

    Joda, jeg ser absolutt poenget ditt også, men det du beskriver er etter min mening en noe mer tradisjonell eller generell spenningsstrategi.

    Det er spesielt momentet med å holde tilbake (visuell) informasjon for tilskueren som liksom oppsummerer Hitchcock for meg. Rear Window hadde ikke vært halvparten så effektiv om vi hadde sett alt som skjedde bak de lukkede gardinene på den andre siden. Eller om vi hadde blitt presentert for Norman Bates’ mor tidligere i filmen.

    Dette er dette Spielberg selv refererte til når han valgte å la haien være usett i mesteparten av Haisommer eller bare hintet til romvesenenes tilstedeværelse gjennom lys i bortføringsscenen i Nærkontakt av Tredje Grad.

    Hinte til, men ikke vise. Det er Hitchcock for meg.

    Svar
  14. Frode Løes Hvatum sier:
    4. april 2011, kl. 11:04

    Det er jo også vesentlig biligere og ikke vise….

    Noen her sett It? Sånn jeg husker den så var den superfet inntil siste scene hvor alt ramla sammen ved the big reveal. Budsjettet holdt ikke mål til å realisere det filmen hadde bygget opp til.

    Nå synes jeg aliensa i Monsters funket fint så ingen sammenligning utover at det var effektivt å være tilbakeholden med å vise de. Men jeg tror nok budsjettet var en viktig grunn.

    Svar

Din kommentar

Klikk her for å avbryte svar.
Se tillatt HTML
Du kan bruke følgende koder:
<a href="https://montages.no">lenke</a>
<b>fet skrift</b>
<i>kursiv</i>
<blockquote>sitat</blockquote>

Fra venstre: Jodie Turner-Smith som Athena i «Tron: Ares» og hovedrolleinnehaver Jared Leto i samtale med regissør Joachim Rønning under innspillingen. (Bilde: Leah Gallo. © 2025 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.)
Podkast

Filmfrelst #645: En samtale med regissør Joachim Rønning om Tron: Ares

Denis Villeneuve får fullføre Dune – Warner Bros. har gitt Part Two grønt lys

Denis Villeneuve får fullføre Dune – Warner Bros. har gitt Part Two grønt lys [1]

Oscar–nominert i en rekke kategorier: «Dune: Part One»

Rekordtidlig norsk kinopremiere for Denis Villeneuves Dune – fem uker før USA! [5]

Av Karsten Meinich

Roboten Gort (til venstre) og Helen og Klaatu (til høyre) fra «The Day the Earth Stood Still» (1951).

Moderne pasifisme i klassisk sci-fi: The Day the Earth Stood Still (1951)

Av Karsten Meinich

«Mars Express» (2023)
Omakase

Omakase #25: Filmer på planeten Mars [1]

«Rebel Moon» (Netflix).

Zack Snyders nye film Rebel Moon lanseres i flere versjoner

Her er den storslåtte nye traileren til Dune: Part Two
Trailer

Her er den storslåtte nye traileren til Dune: Part Two

Av Karsten Meinich

«Disclosure Day» (2026). Image rights: © Universal Studios. All Rights Reserved.
Omtale

Stirrer på oss med et tomt blikk: Disclosure Day [5]

Av Lars Ole Kristiansen

Del på Bluesky
Del på Facebook
Omtaler

Et spørsmål om underholdning og Tower Heist
Omtale

Et spørsmål om underholdning og Tower Heist [15]

Av Karsten Meinich

OIFF’09: Metropia (Sv/Dk/No, 2009)
Omtale

OIFF’09: Metropia (Sv/Dk/No, 2009)

Av Eirik Smidesang Slåen

Dukketeater for en grå dag: Anomalisa
Omtale

Dukketeater for en grå dag: Anomalisa [1]

Av Benjamin Yazdan

En verden av tjuvgods, sorgstadier og pastell: Scrapper
Omtale

En verden av tjuvgods, sorgstadier og pastell: Scrapper

Av Sigrid Elise Strømmen

Rise of the Planet of the Apes solid på egne bein
Omtale

Rise of the Planet of the Apes solid på egne bein [11]

Av Thor Joachim Haga

Jeffrey Wright i «American Fiction».
Omtale

Fiktiv patologi: American Fiction [1]

Av Hedda Robertsen

Ridley Scott maler mesterlige tablåer i bibeladaptasjonen Exodus: Gods and Kings
Omtale

Ridley Scott maler mesterlige tablåer i bibeladaptasjonen Exodus: Gods and Kings [7]

Av Thor Joachim Haga

«Scream VI» (foto: SF Studios).
Omtale

Historien gjentar seg i Scream VI

Av Ida Madsen Hestman

Se alle

Martin Sivertsen er produsent for podcasten Filmfrelst og ansvarlig for design og utvikling her på Montages.

monsters

Monsters2010

Produksjonsland

  • Storbritannia

Premieredato

  • 01.04.2011

Regi

  • Gareth Edwards

Manus

  • Gareth Edwards

Skuespillere

  • Scoot McNairy
  • Whitney Able

Produksjonsdesign

  • Gareth Edwards

VFX supervisor

  • Gareth Edwards
Hør podkastenFilmside
Montages logo
Montages AS
Båhusveien 1
3430 Spikkestad
post@montages.no
  • Om Montages

Seksjoner

  • Analysen
  • Omakase
  • Topplister
  • Podcast
  • Blogger

Nyhetsbrev

Montages sender jevnlig ut nyhetsbrev med de siste sakene og godbiter fra sidene våre.

RSS iconVi har også RSS-feed

Montages
Om Montages  |  Nyhetsbrev
Montages på Facebook Montages på Bluesky mtages på YouTube
©2026 Montages.no
Ansvarlige redaktører: 
Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen
Personvern og cookies