De grunnleggende bestanddeler i Buffy

Buffy the Vampire Slayer

True Blood av Alan Ball får i disse dager sin betydelige andel av oppmerksomhet i media.  Men jeg vil herved, i all ydmykhet, tillate å minne om hvem som var først, og fremdeles er størst og best på vampyrer – nemlig Buffy the Vampire Slayer av Joss Whedon. Med denne serien som eksempelmateriale vil jeg i denne saken se på de mest grunnleggende bestanddeler i oppbygningen av en tv-serie. Dette er den første av to artikler, hvor denne handler om konseptideen og arenaen som handlingen utspiller seg på. I tillegg vil jeg se på det som er grunnlaget for seriens særegne identitet som vampyrserie, nemlig dens bruk av det jeg velger å kalle usannsynlig realisme.

buffy3

Fundamentet for en tv- serie: Konseptideen
Den overgripende idé for en tv-serie kalles for konseptidé. Denne er formulert som et premiss eller en forståelsessetning, og fungerer som kompass gjennom serien, sånn at forfatterne (og publikum) under alle omstendigheter vet hva som er den bærende problemstilling og tematikk som serien er basert på. Konseptideen bidrar til å gi Buffy sin særlige identitet, ved å gi “ordinær” problematikk knyttet til oppvekst og mellommenneskelige relasjoner, en overnaturlig innpakning. En series konseptidé er et fundament og en rettesnor for all tematikk som tas opp i serien. Alle ideer skal være underlagt konseptidèen, men de behøver slett ikke understøtte den på alle punkter, ettersom den like gjerne kan behandles som et spørsmål.

In every generation there is a chosen one. She alone will stand against the vampires the demons and the forces of darkness. She is the slayer.

Buffys konseptidé fungerer som en autoritær introduksjon til serien når den spilles av før anslaget. En voice-over lest av Buffys (Sarah Michelle Gellar) vokter Giles (Anthony Head), formulert som en sannhet man ikke skal sette spørsmålstegn ved. Men innad i episodene diskuteres dens gyldighet. For i starten er Buffy slett ikke helt vennlig innstilt til hennes medfødte plikt til å fight the forces of darkness. Hun foretrekker å være cheerleader. Etterhvert følger hun plikten, og blir den ubestridte leder og avgjørende faktor når det gjelder å utrydde Sunnydale for alt det onde som Hellmouth har å by på. Men i prosessen fram til hun finner det onde, er hun avhengig av en fast kjerne av venner som hjelper henne i forarbeidet. Samtidig er deres menneskelige skrøpelighet et hinder for den overnaturlig sterke Buffy. Essensen av dette er at hver ny kamp som utkjempes, er en underminering eller en understøttelse av konseptideen.

Hver nye episode er en diskusjon mellom teori og praksis, mellom eldgammel tradisjon og moderne liv, det etablerte og det nytenkende, mellom individet og fellesskapet. Står hun alene eller står hun sammen med noen? Dette speiler seriens tematikk; det er i tenåringstida at man innser at det ikke finnes noen rette svar lenger. Det eksisterer ingen Sannhet lenger, kun en gråsone mellom to meget ustabile poler for rett og galt, og valget som tas har ingen garanti for å være det riktige. Å få denne innsikten er en del av voksesmertene i tenåringstida, og innen seriens univers er dette en tematikk som kontinuerlig tas opp. Dette kommer til uttrykk som at grensene mellom ondt og godt som etableres tidlig i serien, gradvis viskes ut og blir relative. Dette kan arte seg ved at karakterer som i utgangspunktet er etablert som enten gode eller onde, kan snu om og forandres til det motsatte, bare forholdene ligger til rette for det.

Artikkelen fortsetter på neste side...

Skriv ut artikkelen Skriv ut artikkelen 3 kommentarer

  1. Thor Joachim Haga sier:

    Fin narrativ analyse av Buffy, Anette.

    Jeg skal innrømme at jeg har et ambivalent forhold til serien. På den ene siden fulgte jeg med på den fordi jeg var interessert i og imponert av Whedons univers, samt hele mytologien rundt karakteren. På den andre siden taklet jeg aldri “tonen” helt. Jeg har alltid vært mot utvanning av skrekkfilmer og serier med altfor mye humor (dersom det ikke er ren parodi eller camp, da), og særlig ikke når humoren er veldig amerikansk “teenage”-humor. Så jeg irriterte meg litt mye over den til tider, akkurat som jeg gjorde i Alien: Ressurection (som i tillegg var regissert av Jeunet, det burleskes mester). Da synes jeg heller Whedons stil passet bedre inn i Firefly, som var en slags “western in space”. Jeg kjøpte tonen og humoren hans lettere der, av en eller annen grunn.

    Men uavhengig av det, er det ingen tvil om dette er intelligent fiksjon. Det er ikke tilfeldig at Whedon er blitt den dyrkede kultfiguren han har blitt i visse miljøer.

  2. Ave sier:

    Veldig bra skrevet! Og imponerende klar analyse og oppsummering av serien grunn. Må bare rette en liten fakta-error som du skrev ovenpå.
    Om jeg husker riktig så mister Buffy sin dyd med Angel, som allerede ER vampyr fra før av, ikke blir. Han mister riktig nok sin sjel i denne stund, og dette er et resultat av at han ble forbannet av en sigøynerklan som ville hevne seg på ham. Forbannelsen ga Angel sjelen tilbake (en vampyr mister sin sjel når han/hun blir omvandlet), sånn at han skulle få kjenne smerten av alle de han har drept og “spist”, og dermed leve sitt “liv” i dårlig samvittighet og ulykkelighet. Men når Angel da blir forelsket og oppnår sann lykke ved å elske med Buffy brytes forbannelsen. Han mister sin sjel og blir ond, igjen…
    Ellers vil jeg si at jeg eeeeelsker Buffy the vampire slayer!

    Vil også kommentere Thor Joachim sitt innlegg. Jeg kan være enig at Buffy startet som en typisk amerikansk “teenage” serie med en twist, men serien utviklet seg så enormt etter allerede 1 sesong. Karakterene, plottene, probleme, utforningene etc… vokste i takt med tiden.
    Kan anbefale denne serien på det sterkeste til alle!

  3. God analyse, interessant lesing.

    Etter å ha vært ganske negativ til serien ut i fra de glimtene jeg så av og til på TVNorge, begynte jeg å se Buffy i vår. Mitt hovedproblem med serien før var at jeg ikke likte hvordan vampyrene var monstre heller enn å oppfylle det jeg anså som vampyrrollen, som var en mer sofistikert stil. Likevel har jeg sett den av en slags populærkulturell plikt (på samme måte som når man leser de tidlige litterære klassikerne), og jeg er mer positiv.

    Når du snakket om konseptet kom jeg på noe Josh Whedon har sagt om serien i et intervju. Han sa at grunnideen hans var den blonde jenta som gikk inn i et smug og alltid ble drept i skrekkfilmene, og hva som ville skjedd om hun kjempet tilbake, om hun var sterk nok til å ta dem. Jeg syns nettopp dette feministiske aspektet med serien er interessant, og man kan se at Whedon har mye av de samme ideene når han har laget Dollhouse, som etter hvert har blitt bedre enn sitt rykte.

Din kommentar

Enkel HTML er tillatt | vis koder

Du kan bruke følgende koder:
<a href="http://montages.no">lenke</a>
<b>fet skrift</b>
<i>kursiv</i>
Montages filmtips