
Om å ikke gi slipp på menneskelighet – et blikk på tv-serien Les revenants
Den zombie-revisjonistiske franske tv-serien Les Revenants har gitt formatet en ny vår i hjemlandet. Vi ser nærmere på seriens identitet og popkulturelle tilhørighet. [2]
Den zombie-revisjonistiske franske tv-serien Les Revenants har gitt formatet en ny vår i hjemlandet. Vi ser nærmere på seriens identitet og popkulturelle tilhørighet. [2]
It was one of the most hated films of the 2000s, but with the trauma now at a distance, it is time to appreciate M. Night Shyamalan’s Lady in the Water for its very real qualities.
«Upon its release, Raymond Bernards Les Croix de bois (1932) was seen as a pacifist march of death.»
Our in-depth look at M. Night Shyamalan’s early films continues with Unbreakable: perhaps the only mainstream Hollywood formalist film, a mass-market movie approached with an unrelenting European art film sensibility.
Film fra sør 2017: Den iranske regissøren Mohammad Rasoulof nektes utreise fra Iran for å besøke Oslo med sin nye film Mannen mot strømmen, og i samtale med Montages utbroderer den viljesterke filmskaperen om sin situasjon.
Les Misérables er desperat, men distansert i sitt forsøk på å menneskeliggjøre musikalsjangeren. Og aldeles uutholdelig. [12]
The cat-and-mouse sessions between psychiatrist and patient form a thrilling acting laboratory, where M. Night Shyamalan’s fundamentally static set-ups are done with rigour and discreet invention. Bonus: film references.
Film fra Sør 2013: Den thailandske Gullpalme-vinneren og multikunstneren Apichatpong Weerasethakul er æresgjest under årets Film fra Sør. Vi tok en prat med filmskaperen om hans forhold til kunsten og livet. Og filmkultur. [1]
A stunning piece of high-precision filmmaking, formally inventive, thematically intelligent, emotionally gripping, a momentous commercial success, an almost perfect film.
With the artistic, commercial and critical success of his two latest films, it is about time to soberly unearth the very real qualities of M. Night Shyamalan’s disproportionally maligned middle period.
I november og desember byr cinematekene i Oslo og Bergen på opprivende og tragisk kjærlighet i japansk film, med filmer signert Kenji Mizoguchi, Yasujiro Ozu, Keisuke Kinoshita, Nagisa Ōshima, Hirokazu Koreeda, Yoshishige Yoshida og Akira Kurosawa. [1]
A return to this severely under-appreciated film, for its discussion of storytelling, interpretation, film criticism, artificiality, stylisation, interconnectedness – and whether stories can become real.
A Shyamalan enthusiast is struggling mightily to come to terms with the conundrum of The Happening, a split identity film that swings wildly between excellence, rampant quirkiness and unchecked hysteria.
A guide to the many powerful suicide scenes, including the brilliant, icily electrifying opening where normality turns into nightmare. Plus motifs, visual ideas and references to earlier Shyamalan works.
Det er alltid spennende med en ny toppliste fra det innflytelsesrike franske filmmagasinet Cahiers du Cinéma. De er ofte uforutsigbare og varierte, og gjerne … [5]
«Her life as a mother dictated what spaces she would film in. Her feminist I takes place in the film, in the frame, behind and within the camera. Her installations are inhabitable, a shed of cinema to walk through and be within.»
Vi har beveget oss over i desember måned, og tradisjon tro begynner topplistene å krype frem. Blant årets første kåringer finner vi tungvekterne som Sight & Sound og Cahiers du Cinéma, samt den alltid interessante listen til eksentrikeren John Waters. [2]
Tradisjon tro har kåringer av årets beste filmer kommet strømmende inn de to første ukene i desember, og blant topplistemakerne finner vi blant annet Cahiers du cinéma, Sight & Sound, Film Comment, The Playlist og kultregissøren John Waters. [11]